它的艺术风格，稚拙、粗犷、率直、洒脱。作者多数未受过美术专业训练，不懂诸多画理画法。但他们有一种人之初的艺术灵性。他们得天独厚地始终没有离开大地，大地亦无私地给他们以元气。始终在自觉不自觉地接受乡间“大学校”的义务教育。从他们降临这个世界，感官能感知客观世界开始，那五彩斑斓的民间艺术，那红火喜庆的节日活动，衣、食、住、行各个领域无不渗透农民对美的创造力。这样从孩提时代便耳濡目染，像乡音一样，在不知不觉中建构了农民独有的审美意识，审美理想，审美趣味。在这种意识指导下的一种创作活动是那么自由、活泼、朴实、真挚而富有表现力。作品在选材、构图、造型、设色等方面都能令人耳目一新。

《民族歌舞》成依桐  8岁   

 选自《少儿画苑》国际少儿书画大赛作品

  选材广泛博大。如耕作渔牧，民俗民风，历史故事，民间传说，花鸟虫鱼，四时风景等。个人生活经历、气质、审美趣味的不同在选材上也存有差异：中老年人喜欢运用长久承传于民间的谐音、寓意的绘画语言符号讲话；而年轻人则多表现为直抒胸怀。

  构图求满求全。画面丰满，不留大块空白，形象的全部在画面框架内结束，不把部分切割于画外。农民画家认为“全”、“满”就是美。为了“满”，多采用高视点构图，如登云梯观景，所画物象，平面摊开，互不掩盖遮挡。为求全，多视点，多方位关照，可同时使用平视、俯视、仰视、环视。乃至用“X光眼”看世界，表现肉眼不能见的物象。

  造型夸张变形。将大自然中繁、杂、乱的景观提纯、净化、列序，然后抓住本质东西进行表现。民间素有“十斤狮子九斤头”的说法，就是夸张了头的表现。打破物象间自然的比例关系，用心灵赋予他们应得的空间。鱼可比船大，人可比树高，不合物理，合心理；不求形似，求神似。

  求美讲装饰。画面布局喜欢采用对称手法，以求稳定美感。对于画面上的大色域，总绘以图案，以打破单调感。这种添加，除获得视觉上的丰富感外，并多有寓意、联想等内涵。

  色彩鲜艳明快。中国画的“随类赋彩”，主要是表现物象的固有色。写实的绘画色彩着重对条件色的观察。而农民画的色彩运用，表现为无法之法，不受成法局囿，也不受造化限制，可称之是一种“随心赋彩”法。在有限的画面上，色彩随心灵自由翱翔，创造无限的空间。

  人民日报海外版刊出的作品均出自天津北辰区农民画家之手。帧帧画幅无不渗透大运河人粗犷、质朴、热情、诙谐的品格。